1996年，是香港电影的转折点。& quot双周10% & quot；此前一直占据香港票房榜的《琅琊榜》有了新格局：周星驰作品减少，今年只交出《食神》和《大内密探零零发》两部电影；成龙的《警察故事4：简单任务》以5751.8万的票房打破了他之前的票房纪录，但也是他离开香港去好莱坞之前最好的票房纪录。周润发今年没有发布作品，两年后，他交出了自己的好莱坞处女作《替身杀手》。

& quot每两周& quot带来了香港电影的极端转向，香港电影的黄金时代也消失了，过去取得的辉煌再也没有重现。随后，香港电影基本进入后周星驰时代，周星驰一个人撑起了香港电影。然而，随着他的作品上映数量锐减，香港电影市场持续萎缩，电影票房与其辉煌时期不可同日而语。

尽管如此，周星驰在1996年交出的两部作品，当年的年度票房榜亚军和季军，对他来说仍然意义重大。尤其是《食神》，这部作品是周星驰的另一家公司星汇海外有限公司的开山之作，此前周星驰《大话西游》系列票房表现不佳导致其公司财星影业公司破产。好在《食神》最终以4000万的票房成为香港票房第二，进一步奠定了周星驰星辉公司20多年的辉煌之路。

今天我们就来说说《警察故事4》，成龙的电影《食神》票房惨败，讨论一下这部电影的艺术成就以及对周星驰本人的意义。

周星驰的丑化女主角之路逐渐形成，折叠凳终于派上用场

如果说丑陋是最严重的，莫文蔚的& quot土耳其& quot是最典型的角色，大龅牙，脸上有一条长长的疤，声音里有一种奇怪的气息。这个形象早已脱离了美貌的范畴，但这个深情正直的人物也成为了周星驰作品中最经典的角色。莫文蔚也因其略有不同的角色入围了奥斯卡金像奖和金马奖最佳女主角的候选名单。不难看出，这一角色也给了莫文蔚更大的发挥空间。

此外，周星驰对功夫和武侠小说的迷恋，也使得他经常将功夫和自己的无厘头喜剧结合在一起，这也成为了他作品的一贯特色。《食神》将传统烹饪与功夫相结合，在烹饪比赛的过程中，比如& quot用铲子打狗& quot，& quot炸龙十八回& quot而狂喜，这些武打招式也明显带有金庸武侠小说特有的味道。

之后周星驰又演了一次功夫加喜剧的组合，而且是《少林足球》。《功夫》周星驰向他心中向往的功夫致敬，甚至感动了杨过、小龙姑娘等金庸小说人物。当然，后来在作品中玩功夫，也得益于《食神》使用功夫的成功。

此外，周星驰之后经常使用的折凳，也在本片中得到了最大化的运用。至于折凳，周星驰在后来的《喜剧之王》又用上了。《食神》中这种独特的周式幽默，既是一种新的探索，也是后期作品的延续。

周星驰之前010年到1010年的作品中，大部分的无厘头特征都是娱乐，很少有反思。《食神》走上了它内心探索的道路。在影片中，周星驰从一个高傲的人物跌落到底层，逐渐找到了& quot食神& quot。正如他在电影中扮演周星驰时说的那样。任何人只要用心，都可以成为食神。"其实任何事情想要成功，都离不开你的心。这也是周星驰个人对生活的感悟。

当然，电影更可贵的不是追求表面的繁华，而是返璞归真。比如烹饪，最好的食物其实可以通过一份蛋炒饭来实现。可以说，如何烹饪比用什么样的食物来达到食物的效果更关键。

与影片追求名利相同的，还有人物内心的回归。在经历了一些风风雨雨之后，曾经高傲的食神鄙视名利，选择回归做一个善良正直的小人物。这是整部电影最感人的部分。

客观来说，《食神》在题材上并不是原创。在这部电影之前，通过饮食来探讨中国传统文化和家庭的《饮食男女》已经取得了巨大的成功。只有把饮食和喜剧结合起来，周星驰才是这方面的先驱。

与《武状元苏乞儿》01《唐伯虎点秋香》1《大话西游》等作品相比，如& quot笑话& quot关于经典人物，《赌侠》，《赌圣》等赌片，特效和废话的结合，《食神》更像是开辟了一个新的领域，影片和后续的《少林足球》一样。对主题的新探索也印证了周星驰作为一个导演，一直对重复过去感到不安。

从票房来看，周星驰的《食神》在周星驰的作品中评价不高，票房地位还不如其之前作为演员的表现。但从人物的自省和人物向单纯善良的回归来看，《食神》还是奠定了周星驰创作的基本路线，包括《功夫》中一心想混迹于上流社会的阿星向善良小人物的回归。

最后，在& quot《食神》 & quot收到了良好的反响，香港和内地的影视剧又有了起色，包括& quot《功夫食神》 《决战食神》 《绝世高手》 & quot近年来。这些作品也在一定程度上受到了周星驰《食神》的影响。只是山穷水尽罢了，后来者只有抄袭和致敬，缺乏足够好的创意和故事，最终的成本远非《食神》经典。