各位好，很多人还不知道剧本策划书范文(剧本策划案例范文)。下面详细解释一下。现在让我们来看看！

1.电影剧本的写作格式和方法

1.电影剧本的几种写作格式。文学剧本风格:特点是可读性强，电影感弱。

2.格里耶风格:特点是电影感强，可读性弱。3.日式风格:特点:强烈的电影感和可读性。

一个合格的电影剧本应该做到以下几点:1。可视性强，带图叙事。2.尽量具体，避免太笼统。

3.尽量使用声音元素。4.文字清爽干净。

5.将文本的自然段落按领域和场景进行划分。6.注意“段”之间的“过渡处理”。

7.在每段的开头注明场号、地点和时间。8.不用或少用专业电影术语。2.电影剧本的几种写作方法。1.可以改编的成熟小说。

2.自己找历史题材，依托历史上的重大事件。3.可以压缩电视剧，高度压缩一部多集电视剧，然后换个名字，换个场景，拍个新电影。

最笨最简单的方法就是找一部商业大片做模板，再填上新的故事。

2.完整格式的电影剧本和一个电影剧本。

电影剧本有三种:文学剧本、场景剧本、故事板。

如果是文学剧本，这里举个例子:《刺客》1。破旧安静的厂区杂草丛生。几双穿着黑色特种制服的腿飞快地跑着。

十几名特警队员全副武装，迅速渗透进工厂。领头的是一个年轻女孩，长发扎成马尾，穿着便装和黑色防弹衣，拿着冲锋枪跑在前面。警官的徽章在防弹衣上摇曳。

她叫肖，重案组组长，26岁。如果不是这身装束和认真的表情，她和街上那些漂亮时髦的女孩没什么区别。

在她身后，除了特警队员，还有她的助手小庄。特警队员分成几组，迅速进入车间。

车间里，小带领特警队员进行全方位立体搜索。偌大的车间里，特警队员像一股黑色的溪流无声无息地渗透进来。

林晓霖来到车间值班室门口，走到一边，做了个手势。庄小一脚踹开门，林晓霖走了进去。

林晓霖紧张的表情慢慢变得无助，她的枪口垂下，站了起来。小庄进来了，他呆在门口。

一具男尸躺在值班室的地板上，前额有一个弹孔。他身上有块板子，上面写着:“鼹鼠的末日”。

小琳琳惊呆了:“收队。”黄昏时分，公安局重案大队办公室。

段大怒:“你怎么了？啊？我跟你说过多少次了，一定要注意报案人的安全，如果有危险，哪怕耽误办案也要保护报案人！那是人命啊！何况他是为我们立下汗马功劳的线人！你为什么联系他？啊？”林晓霖沉默了。庄:“段队，是三号打电话给肖组，说有重大线索，要见面。

我们就...段队一拍桌子:“放屁！如果他愿意，你可以见他。你为什么不用脑子想想现在是什么情况？他是我们唯一的线索，不是万无一失，绝对没有暴露的必要！就算要暴露，也要保证他的安全！下一步该怎么办？如果案子没办完，你要我们怎么跟家里解释？他有妻子和孩子。你想过吗？我跟你说过多少次了，我们是警察，就是牺牲的烈士，也是我们的荣誉；线人在哪？你能给他什么？你把我的话当成什么了？小琳琳:“破坏团队是我工作中的一个错误。段:“没有弄错！这是个错误！明白了吗？！出去，给我写深刻检查，明天交！你们组不要管这个案子，跟二组做个交接，把我停职检查！”林晓霖和肖壮灰着脸出去了。

段叹了口气，坐了下来，琢磨着，又拿起了电话。林晓霖和小庄无精打采地和警察打着招呼。

庄埋怨道:“那段队呢？不是有个死了的线人吗？不是我们想见他吗？”小琳琳站在她的车前:“你错了。线人也为我们牺牲了。另外，你知道这个线人是谁吗？段是第一个被警方逮捕的人。当时他还因为偷了几百块钱去看医生。

段在保外就医前向他求情，后来成了朋友。他自愿成为段团队的内部人员。十多年来，他一直亲如兄弟。

很多大案都是靠他的聪明解决的。”小庄:“嗯？为什么我不知道？小:“他一直是一个特殊的情况下，由段亲自掌握球队。

段队这次把关系给我的时候，反复叮嘱我要保密。他在黑社会混了十几年了。如果那些人知道了他和段兑的关系，全家都要遭殃。

归根结底，是我错了。我忽视了我的线人的安全，只是为了找到解决这个案件的方法。我也见过他的家人。我真的不知道怎么跟他们说。"

庄:“你要做什么？”林晓霖:“案子的线索断了，快去拿板子！”我会回去看看他的家人，看看我还能做些什么。”庄:“我劝你还是算了吧。他老婆孩子不吃你吗？"!早点休息。这段时间你已经够累了。”

小琳琳苦笑，打开车门上车:“我走了！”庄:“嘿！”小琳琳探出头来:“说？”庄:“明天晚上有齐秦的演唱会。一个朋友给了两张票。你有时间吗？”我们一起去吧？”林晓霖想了想，笑了笑，“算了，我想我这次不会出去了。预审部的小王不是一直约你吗？你可以报答我一次！我要走了！”她关上车门，启动汽车，离开了。

小迷路站在原地等了一会儿。如果把场景分成剧本，这里还有一个例子:《云水谣》第35-40:36场。陈秋水抓起空米袋、篷布等一切能垫的东西，叠好垫在对岸的木墩上。

陈秋水(善解人意):以后不要大意了...你的关节不能受潮。王碧云(抓住他的手):安静的活着不好吗？你为什么要做叛逆者？陈秋水:...我想让更多的人过上更有尊严的生活...(笑)一个字不清楚。

王碧云:你相信会有更好的生活吗？陈秋水:当然！我坚信！王碧云:秋水...看着我。陈秋水:嗯？王碧云(英语):当我们年轻的时候...陈秋水(英语):...在五月一个美丽的早晨...王碧云(英语):你说你爱我...(温柔地)你爱过我...他们互相盯着对方，瞬间就被枪毙了。

王碧云抚摸着受伤的下巴，嘴唇渐渐靠拢，最后羞涩甜蜜地吻在一起，很快陷入了激情的漩涡，疯狂到仿佛要摧毁一切羁绊。不知是谁敲掉了水闸的木塞，水车嘎吱嘎吱地转动着。他们两个无动于衷。

当木杵在石臼里发出第一声巨响时，陈秋水突然惊醒，跑过去疯狂地寻找刹车栓，终于把水车停了下来。已经很晚了。许(画外音):秋水。

陈秋水(声音颤抖):嘿...许(画外音):我告诉冰颜阿伯明天用他的牛车。陈秋水:我明白了。

许(画外音):客人的床。

3.有了想法之后，如何写电影剧本？

编剧和执行制片人一样，会从一开始就参与电影的策划。编剧会把电影的创意卖给执行制片人，有故事基础的执行制片人会聘请编剧把故事变成文字。如果电影的故事来源于小说或其他媒体，那么编剧的工作就是改编别人的成品。在剧本定稿之前，编剧的工作分为几个阶段。最初的想法通常被称为概念，或前提和大纲，即描述故事基本情节的简短脚本。如果有人表示感兴趣，想要更多的细节，编剧会提出一个场景大纲)——也就是影片中每一个地方发生的事情，也叫文学剧本(处理)——读起来有点像短篇小说的散文描写。如果执行制片人成功卖出故事梗概，他会要求编剧完成剧本。

另一种情况是编剧完成了剧本创作，他或他的经纪人会卖给执行制片人或制作公司。如果执行制片人喜欢剧本，就会签期权合同，也就是付给编剧一点费用，换取一定期限(比如说一年)内的版权。在此期间，执行制片人拥有独家权利，试图找到更多感兴趣的人来拍摄剧本。一般来说，在期权合同中，会允许执行制片人在合同期限内以预先约定的价格购买剧本。最后如果执行制片人筹不到足够的钱买剧本，剧本的所有权归原编剧，他可以继续寻找下一任执行制片人签订期权合同。

即使剧本按预期卖出，也不代表就此结束。之后还有很多阶段的适应工作要做。有时候是原编剧负责改编，有时候是其他编剧进来修改台词或者重写高难度场景。编剧一般不会出现在拍摄现场，但这并不代表剧本在拍摄过程中不会改变。导演总有奇思妙想，演员也把台词改得更自然，更好说。有时候会有编剧(不一定是原编剧)在拍摄现场待命，准备重写效果不好的场景。

4.老板要求策划一部电影《西游记》。剧本怎么写？

剧本的费用是多少？如果合适，你可以让我来写。

最好和你的老板讨论他想要什么。西游记太多了，你得找到你想表达的切入点。

例如:

西游记的商业价值点0

1《西游记》的现实意义

2《西游记》的宗教文化

3个鼓舞人心的部分

4中国元素

6剧情选择。

……

在写之前做一个简单的分析和调查。

最重要的是弄清楚你的老板是不是冲动。

最简单的方法就是找其中一个故事，只做八十一难中的一个难点，进行加工。我建议用悟道空，唐僧、猪八戒、沙僧的命运做第六次出道。然后在困难的情况下，他们几个会走到一起，形成英雄聚在一起斩妖除魔的格局。这样以后还可以拍很多续集。

5.做剧组的编剧或者策划，好吗？

我在这一行。

所谓钱途。。。当你有几部在全国播出的电影，比如电视剧，每集价格一万五以上，剧本10W。

默默无闻的编剧，刚起步，一步一步来，开头一集写几千块。当然你得有跟制作人打交道和讨债的素质(拖欠货款是很正常的)。人脉很重要。

LS说送钱上门，除非你达到了海燕的水平。有人愿意在剧本还没写好就送钱上门。就连石康(苦苦挣扎的编剧)也在打算一边写剧本一边做软广告。更别说吃辣喝辣了，跟着剧本写都很辛苦。

6.电影台词背景怎么写？

现在是时候谈一个更大的项目了，写一个十五到二十五页的微型剧本。

虽然每个作者都有自己的工作方式，但是只要你想让工作室或者电视网买你的作品，你就只能希望你的故事有一个意想不到的发展过程。潜在买家首先希望阅读一个简短的故事，有人称之为“想法”或“总结”。

如果交易能够达成，创作者将在写剧本之前，应买家的要求起草一份故事梗概。无论是给自己构思故事的需要，还是把形式和专业要求统一起来的需要，剧情梗概和故事梗概都是需要准备的。

关于上层建筑，这里要强调的是，同样的戏剧结构既适用于单个场景，也适用于整个剧本。场景和剧本都要建立人物和设计冲突，逐渐达到一个危机点，最后达到一个高潮和结局。

故事由所有这些场景来体现，再由一个浓缩空的房间来包容。一个剧本所讲述的整个故事，把这类场景放在一个更大的范围内，在这个范围内可以应用同样的结构。所以，同一种戏剧结构是存在于两个层面上的各种场景中无处不在的戏剧结构。

全剧的戏剧结构依次由场景组成。就是这种场景，发展成你讲的故事的戏剧结构。

我们还想强调的是，结构不是抽象的，它是一个连贯的故事情节的特殊反映。复杂的是场景也会引发意想不到的问题，促使你的英雄行动。说到脚本，现在就要考虑步骤了。

我们通过亲身参与后面的程序，熟悉了每一个场景所反映出来的连贯的故事情节。首先，我们解释人物，产生冲突。中间要加强人物刻画，激化矛盾。最后要达到高潮和结局。我们来讨论一下具体步骤。

第一幕开始解释人物，滋生冲突。典型的做法是在第一幕介绍你的角色，他们的基本情况，可能会打乱他们生活节奏的问题，以及他们为解决这些问题所做的初步努力。由于这种努力具有负面效应，因此必须对负面人物及其抵制做出解释，冲突将进一步升级。

虽然男主角会想尽办法解决矛盾，但至少在最初阶段，还是没有希望。克莱默对克莱默从乔安娜离开泰德开始。

但第一幕并没有就此打住，而是让泰德和比利组成新的家庭结构来争取生存，作为第一幕的延续。泰德和比利成功了。他们一起长大，改变了价值观。

然后乔安娜又出现了，想要比利回来。对这个家庭的威胁有了新的更严重的形式。

泰德决定战斗。我们看到泰德在餐厅遇到乔安娜后大发雷霆，那是第一幕的结尾。

男主角缓解冲突的努力在第一幕结束时一定会有一个结果，具体来说就是对泰德来说，那就是他必须赢得监护权官司。在心里，妻子不得不种棉花，得到一些东西。

换句话说，男人之间、乔安娜与泰德之间、克莱默与克莱默之间的冲突类型，应该是与摆在我们面前的迫切问题密切相关的，即保护泰德与比利组成的新家庭单位。第二幕中段，人物塑造，矛盾激化，直至危机点。第二幕将主人公在第一幕结束时不得不采取的行动推到了他或她的努力似乎即将失败的危机点。

在《克莱默对克莱默》中，第二幕的中心内容围绕着生动的法庭斗争展开。当泰德败诉时，矛盾达到了危机点。在他的兄弟被杀之前，特里一直试图找到两全其美的方法来解决这个问题。

更常见的是，第二幕比第一幕用的时间少，因为第二幕侧重于情节。第二幕会有很多波折，但总的来说，一切都和现在转向剧情的男主角所做的特别努力有关。

但当事情处于危机时，往往会吸引更多的注意力，因为在第二幕结束时，主人公要找到阻碍他们解决问题的根本原因。特德面临着失去比利特里，并意识到他必须独自面对约翰尼友好。处理高潮，在第三幕结束时结束。正如我们前面提到的，成功作品中的戏剧性障碍经常发生变化，无论是《毕业生》中罗宾逊夫人对本的巧妙控制，还是《范妮与亚历山大》中爱德华主教对亚历山大的道德威胁。

障碍的最终形成是在第二幕的结尾，但它的最终效果是在第三幕。特里罢工反对约翰尼·福莱迪。

泰德强迫自己和比利接受法院的判决。在《宝贝》中，迈克尔“毁灭”了多萝西。

在《教父》中，迈克尔在堂·科利昂死后开始暗杀他所有的敌人。就像危机和高潮会导致某个场景的揭露和关闭一样，一个剧本也是如此。

特里接受了挑战的最后一个障碍，善良地失去了比利，而乔安娜发现不可能把比利从泰德身边夺走。特里发现揭露约翰尼友好的证据并不充分，也是最后的障碍，所以他不得不自己去寻找，然后独自面对，压倒约翰尼去揭露和解决。

写剧本的时候，步骤不能乱，因为这是你在剧情构思上必须要有一致性的一个方面。发生在主人公身上的戏剧性情节，对于克服缓解冲突中不可避免的困难是必要的。但是写电视剧剧本的时候，步骤往往需要打乱。

如果你承接的迷你剧本有可能被改编成电视剧，你要记住实际播出时要求的段落间距。但是不能被观众注意到。

这个区间完全由商业利益决定。你必须提前充分估计到这些因素，直到播出很可能分成一小时四个或者半小时两个。

所以，尽量把人物塑造好。

7.微电影设计的创意怎么写？

微电影的写作方法。现在是时候谈谈大型项目的十五到二十五页微型脚本的编写了。

虽然每个作者都有自己的工作方式，但是只要你想让工作室或者电视网买你的作品，你就只能希望你的故事有一个意想不到的发展过程。潜在买家首先希望阅读一个简短的故事，有人称之为“想法”或“总结”。

如果交易能够达成，创作者将在写剧本之前，应买家的要求起草一份故事梗概。无论是给自己构思故事的需要，还是把形式和专业要求统一起来的需要，剧情梗概和故事梗概都是需要准备的。

关于上层建筑，这里要强调的是，同样的戏剧结构既适用于单个场景，也适用于整个剧本。场景和剧本都要建立人物和设计冲突，逐渐达到一个危机点，最后达到一个高潮和结局。

故事由所有这些场景来体现，再由一个浓缩空的房间来包容。一个剧本所讲述的整个故事，把这类场景放在一个更大的范围内，在这个范围内可以应用同样的结构。所以，同一种戏剧结构是存在于两个层面上的各种场景中无处不在的戏剧结构。

全剧的戏剧结构依次由场景组成。就是这种场景，发展成你讲的故事的戏剧结构。

我们还想强调的是，结构不是抽象的，它是一个连贯的故事情节的特殊反映。复杂的是场景也会引发意想不到的问题，促使你的英雄行动。说到脚本，现在就要考虑步骤了。

我们通过亲身参与后面的程序，熟悉了每一个场景所反映出来的连贯的故事情节。首先，我们解释人物，产生冲突。中间要加强人物刻画，激化矛盾。最后要达到高潮和结局。我们来讨论一下具体步骤。

第一幕开始解释人物，滋生冲突。典型的做法是在第一幕介绍你的角色，他们的基本情况，可能会打乱他们生活节奏的问题，以及他们为解决这些问题所做的初步努力。由于这种努力具有负面效应，因此必须对负面人物及其抵制做出解释，冲突将进一步升级。

虽然男主角会想尽办法解决矛盾，但至少在最初阶段，还是没有希望。克莱默对克莱默从乔安娜离开泰德开始。

但第一幕并没有就此打住，而是让泰德和比利组成新的家庭结构来争取生存，作为第一幕的延续。泰德和比利成功了。他们一起长大，改变了价值观。

然后乔安娜又出现了，想要比利回来。对这个家庭的威胁有了新的更严重的形式。

泰德决定战斗。我们看到泰德在餐厅遇到乔安娜后大发雷霆，那是第一幕的结尾。

男主角缓解矛盾的努力在第一幕结束时一定会有一个结果，具体来说就是对泰德来说，那就是他必须赢得监护权官司。在心里，妻子不得不种棉花，得到一些东西。

换句话说，男人之间、乔安娜与泰德之间、克莱默与克莱默之间的冲突类型，应该是与摆在我们面前的迫切问题密切相关的，即保护泰德与比利组成的新家庭单位。第二幕中段，人物塑造，矛盾激化，直至危机点。第二幕将主人公在第一幕结束时不得不采取的行动推到了他或她的努力似乎即将失败的危机点。

在《克莱默对克莱默》中，第二幕的中心内容围绕着生动的法庭斗争展开。当泰德败诉时，矛盾达到了危机点。在他的兄弟被杀之前，特里一直试图找到两全其美的方法来解决这个问题。

更常见的是，第二幕比第一幕用的时间少，因为第二幕侧重于情节。第二幕会有很多波折，但总的来说，一切都和现在转向剧情的男主角所做的特别努力有关。

但当事情处于危机时，往往会吸引更多的注意力，因为在第二幕结束时，主人公要找到阻碍他们解决问题的根本原因。特德面临着失去比利特里，并意识到他必须独自面对约翰尼友好。处理高潮，在第三幕结束时结束。正如我们前面提到的，成功作品中的戏剧性障碍经常发生变化，无论是《毕业生》中罗宾逊夫人对本的巧妙控制，还是《范妮与亚历山大》中爱德华主教对亚历山大的道德威胁。

障碍的最终形成是在第二幕的结尾，但它的最终效果是在第三幕。特里罢工反对约翰尼·福莱迪。

泰德强迫自己和比利接受法院的判决。在《宝贝》中，迈克尔“毁灭”了多萝西。

在《教父》中，迈克尔在堂·科利昂死后开始暗杀他所有的敌人。就像危机和高潮会导致某个场景的揭露和关闭一样，一个剧本也是如此。

特里接受了挑战的最后一个障碍，善良地失去了比利，而乔安娜发现不可能把比利从泰德身边夺走。特里发现揭露约翰尼友好的证据并不充分，也是最后的障碍，所以他不得不自己去寻找，然后独自面对，压倒约翰尼去揭露和解决。

写剧本的时候，步骤不能乱，因为这是你在剧情构思上必须要有一致性的一个方面。发生在主人公身上的戏剧性情节，是克服那些无法避免的困难缓解冲突所必须的。但是写电视剧剧本的时候，步骤往往需要打乱。

如果你承接的迷你剧本有可能被改编成电视剧，你要记住实际播出时要求的段落间距。但是不能被观众注意到。

这个区间完全由商业利益决定。你必须提前充分估计到这些因素，直到播出很可能分成一小时四个或者半小时两个。

所以，试着去造人。

以上讲解了剧本策划书范文(剧本策划案例范文)。