如何实现古装质感影像？冯晨光创作分享
一、古装戏的拍摄技巧
蔡导当时跟我讲，因为是古装片，所以他希望像电影一样有电影感，那电影感的画面其实有非常多的分类。
前面我们也讲到这个画幅的这个概念，那作为摄影师，我要让观众去看到这个景，而不是只让观众看到一个穿着古装的人，充斥着这个 9: 16 的构图画面中。
如果我是观众，我不知道这个场景是古代还是在什么其他的地方。导演希望呈现电影感的画面，而我又需要观众看到大量的古装环境，去带来让观众身临其境的感觉，所以我们最后选用了变形宽荧幕拍了一个2. 66 : 1 的画幅。
选择画幅非常重要，一个优势是两边的这个环境画面可以带的很多，让我这个拍摄对象在里面是很真实的。
敲重点：展现画面左右两侧更多的环境形成古装片的质感
当时我就觉得上面这个景的结构，所有东西都符合我想要拍出的这条片子的感觉，可以拍出所谓的电影感画面，但是有一处缺点：场景没有顶，那这样就不足以支撑我对完成这个片子的光线上面造型手段，那我觉得这上面一定要把场景封顶。
后面我们跟制片沟通了很久，从江苏南通定制了一个 35 米乘 35 米的一个超大型的防雨布，然后叫了 8 个曲臂车来搭建。当时横店在下暴雨，所以我们去做了一个遮雨的防雨布，而且我们上面相当于盖了一个顶。
那这样子我就没有天光影响了，我在里面可以做到造型光源的工作，因为上面天光太亮之后，我拍摄时用再大的灯也是干不过天光的。
这样在一切场景实施完以后，我们前面说到这场戏的造型光非常重要，我们需要去刻画每个武林好汉。那么我们怎么去帮助人物去产生这个造型？
在侧面的窗户我们做了三个24K灯，做了三道这个非常硬的这个体积光，我们让整个空间的反差是非常大的，但是我们的造型光又是特别抢眼，我们每个武林好汉登场的时候，他进来都是只有一边脸亮，一边脸是暗的，那这样子他是非常神秘的。
还有一个非常重要的角色是是一个和尚，那他整体的造型不太一样，因为这个角色不通过光线的话，你是没办法去通过简单的服装，或者是我们一个运镜就把人物塑造出来。因为对我来讲，光线跟环境是第一重要的。
其实会有些有趣的片子，我会在结束拍摄之后自己偷偷复盘一下，我觉得《京东618「红包武林争霸」》这条片子如果没选到这个景，或者在当时制片推荐的一个可能结构不是特别理想的环境里，我能不能拍出一些这种关系？
第一点比如两个好汉过招的时候，我可能没有这个机位去做调度，那我可能要丧失掉很多打戏上面的调度的这个丰富性。第二个就是如果我不盖这个顶，光线是不是能帮助剧中的人物去凸显这个武林的这个造型？那答案可能也是不太行。
敲重点：选择大空间 实现丰富的机位，调度的便捷。
通过遮顶，实现光线可控，实现可控造型
二、大功率灯的造型作用
前面到我们在场景上面遮了一个顶，为了遮掉天光和做一个有反差的一个造型光，但是我们还是选择了用三个24K去做这个光线。那很多朋友就会问：那上面已经天光遮掉了，我们仍然还需要这么大的灯去做吗？
那就要说到，其实打光是非常简单，无非就是这个光顺一点，或者逆一点，前面要不要遮挡？但还有一个问题，就是要根据这个片子是拍什么来决定。
我们前面说到场景拍摄的的人物有古代的一个武林好汉，那肯定有打戏，打戏可能是两人或者多人在打，那肯定要有关系位的镜头。那在这个情况下如果我用一个，比如说是T R 2 ，我也能打出这个造型光。但有一个光显性衰弱的问题。
我坐到窗最近的拍这个人的时候，我的造型是 OK 的，他的脸上和身上是够亮的。但是我在拍全景的时候，拍古代，或者是科幻场景也好，它的整个空间跟现代戏真实空间不太一样，比例会特别大。所以我们的光线自然的从窗户打进来的时候衰减的很厉害，那么我们最远的人他是不够亮的。
但是我们等下拍交互起来的镜头的时候，那场景里最远的人和最近的人，这个光比你怎么去做掌控？第二个问题是，我每次拍最远的这个人的时候，我单独再去打一个光，特别影响效率。还有一个问题，就是你在拍一些中全景的时候，光线如果是真实的日光砸进来，它是有不同的这个漫射，砸到地板、墙壁，其实是会给到场景里面一个散色和底子光。
那我的大灯只要拉的够远，光线很实，我砸进来之后我就可以不用在里面补特别亮的灯，可以特别真实地提供一个散射光但特别小的灯。可能我把这个曝光开上来了之后，里面的这个灯打进来的这束光是有的，但它打到这个空间里再散开的亮度是没有那么亮的。
每个时代，都有每个时代新人的机会。每个新的影视广告摄影时期，都会出现一批新的摄影师，就会涌现新的潮流影像风格及拍摄技巧。
来源：大峰传媒