搜狐娱乐专稿（李小狼/文）2026年的春节档出现了一个“异类”——黄子华、郑秀文主演的粤语喜剧《夜王》。

这部电影避开了观影需求量最大的春节假期前三天，定档在大年初四上映，没有大规模的宣发，上映首日仅拿下4.1%的排片。

它的主演阵容也是老牌港星黄子华和郑秀文，虽然国民度高，但近几年在内地的票房号召力并不算高。

但就是这样一部电影，不仅拿到了档期内新片的最高口碑——豆瓣7.8分，还拿下了1.09亿的票房，平台给出的预测总票房为1.8亿，高于流量明星王鹤棣、宋茜主演的《星河入梦》。

《夜王》的逆袭并非孤例。2021年，有鲜明上海城市特色的半沪语电影《爱情神话》拿下2.6亿票房；2025年，纯正沪语电影《菜肉馄饨》在长三角地区逆势突围，拿下近3千万的票房。

或许可以说，小众方言电影正以一种不容忽视的姿态，在中国影坛开辟出一条全新的细分赛道。

语言是这类电影的一大特色。和那些热衷于川渝方言或西南方言的悬崖犯罪片不同——这些电影里的方言往往服务于类型片的戏剧冲突，为荒诞的故事增添几分真实的色彩——《夜王》《爱情神话》《菜肉馄饨》这样的作品，方言本身就是电影的主角之一。

它不是为了点缀某种情节而存在的工具，而是故事生长的土壤——角色不是在“说”一种方言，而是本来就活在这种方言里。换句话说，前一类电影是用方言来讲一个离你很远的传奇故事，后一类电影是用方言让你看见一个近在眼前的生活。

也正因为这种特点，《夜王》和《菜肉馄饨》都采用了精准的“分线发行”策略，拒绝在一开始就盲目追求全国铺开。

《菜肉馄饨》先在江浙沪地区深耕口碑，用极高的上海票房占比点燃核心受众的观影热情；《夜王》也采取了先在广东、广西上映，再逐步扩展至南方各省市，最后才推向全国。

这种看似“保守”的宣发逻辑，实则是深刻且准确的市场洞察——方言电影首先要服务好“自家人”，让本地观众在银幕上找到归属感，才能形成口碑发酵的原点。

值得注意的是，这些成功的方言电影都没有停留在“地域情怀”。

《爱情神话》探讨的却是都市中年人的情感生活；《菜肉馄饨》讲的是老年人的孤独与尊严。《夜王》同样如此，表面讲述的是夜场从业者的坚守，内核却是对香港“狮子山精神”的深情回望，是普通人在时代洪流下的倔强与坚韧。

当然，也正因为地域特色鲜明，方言电影有着天然的市场天花板，它们注定难以成为全民、全阶层、全区域的爆款。

但《夜王》和《菜肉馄饨》都证明了，虽然无法逆袭大工业时代的文化消费主流，但只要有真诚的创作与精准的定位，也能在夹缝中找到属于自己的生存空间。